Louis Petitjean
VITA
Biografie
Louis Petitjean studierte Soziologie und Geschichte an den Ecole Normale Supérieure Paris-Saclay und den Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales.
Seit 2022 ist er Doktorand an der Universität Paris 1 in Doppelpromotion mit der Alma mater studiorum – Università di Bologna. Seine Dissertation trägt den Titel „‚Far-Eastern‘ musical collections in Europe. The global circulation of organological categories within music instrument museums (1861-1914)„. Er ist außerdem assoziierter Doktorand am Centre Marc Bloch.
Seit Januar 2026 arbeitet er am Musikinstrumenten-Museum in Berlin als Museumassistant, parallel zum Verfassen seiner Dissertation.
Mutterinstitut:
Paris 1 - Panthéon-Sorbonne
Forschung
Forschungsthemen
Museumsgeschichte, Musikgeschichte, Organologie, Wissenschaftsgeschichte, Museologie, Sound Studies, Cultural Heritage Studies
Stipendium
Doktorandenvertrag Paris 1, Ecole doctoral n°441 „Histoire de l’art” (2022-2025)
Stipendium zur Förderung binationaler Hochschulkooperationsprojekte zwischen Frankreich und Italien, Université Franco Italienne / Università Italo Francese (2024)
Erasmus+ Stipendium (2024)
Vertrag als Museumassistant im Musikinstrumenten-Museum Berlin (2026-2028)
Titel der Dissertation:
"Far-Eastern" musical collections in Europe. The global circulation of organological categories within music instrument museums (1861-1914).
Institution der Dissertation:
Paris 1 - Panthéon-Sorbonne / Alma mater studiorum - Università di Bologna
Betreuer*in
Pr. Dominique Poulot / Pr. Sandra Costa
Publikationen
[Artikel] „The new sound tour of the Quai Branly Museum, Paris – Interview with Eric de Visscher“, Museum Material and Discussions. Journal of museum studies 6, n°2 “Museums and Sound: Design and Curating Strategies”, 2026.
[Kapitel aus einem Buch] “The quest for mouth organs. Dumoutier, Mahillon and the making of a Tonkinese and Annamese collection” in Fañch Thoraval, Saskia Willaert (eds.), Mahillon, Museums and Musical Distance, London, Routledge (in Vorbereitung).
[Buch] With Nazan Maksudyan, Julio Velasco, Sarah Kiani (eds.), Sound as affect, media, data. Auditory Sensorialities, Sonic Materialities, Aural Epistemologies, Heidelberg Asian Studies Publishing, University of Heidelberg, (in Vorbereitung).
[Kapitel aus einem Buch] “ ‘Rompre le cordon ombilical’ qui relie le musée au Conservatoire. Une histoire conflictuelle du patrimoine musical dans la France contemporaine” in Dominique Poulot (ed.) L’effet patrimoine: transmissions entre ruptures et continuités, Laval, Presses de l’Université de Laval, 2026.
[Artikel] “Gustave Dumoutier, collecteur d’instruments de musique annamites et tonkinois (1889-1895). Contribution à une approche micro-historique de la colonisation de l’Indochine”, Mondes. Histoire, Espaces, Relations, (in Vorbereitung)
[Artikel] “Towards a sound remediation? Unmuting musical instruments held in ethnographic collections”, Museum Material and Discussions. Journal of museum studies 2, n°1 “The repairing museum”, 2025, online [https://mmdjournal.unibo.it/article/view/21601].
[Interview] With Yaël Kreplak, “Alexandre Girard-Muscagorry : « Le musée insiste désormais sur la pluralité des musiques et des mondes »”, Analyse Opinion Critique, samedi 10 mai 2025, online [https://aoc.media/entretien/2025/05/09/alexandre-girard-muscagorry-le-musee-insiste-desormais-sur-la-pluralite-des-musiques-et-des-mondes/].
[Artikel] “Naissance et mort des ‘musiques du monde’ au musée”, La lettre de l’OCIM, n°202-203, juillet-octobre 2022.
[Artikel] “Le musée des instruments du conservatoire national de Paris dans l’institutionnalisation des sciences de la musique (1864-1997)”, Saclay des Champs – Carnet des recherches des étudiant·es en sciences humaines et sociales de l’ENS Paris-Saclay, 2022, online [https://saclaydc.hypotheses.org/324].
Forschungsprojekt
Die Dissertation möchte eine globale Geschichte der Organologie schreiben. Diese parallel zur Musikwissenschaft existierende Wissenschaft entwickelte Ende des 19. Jahrhunderts ein universelles System zur Klassifizierung von Instrumenten, das 1914 von zwei Berliner Wissenschaftlern systematisiert wurde. Ihre Strukturierung in europäischen Museen über einen Zeitraum von etwa dreißig Jahren (1880-1914) beruht auf der globalisierten Verbreitung von Musikobjekten aus fernen Kulturen, die durch die wirtschaftliche, politische und symbolische Dominanz des Westens im Kontext des europäischen Imperialismus weitgehend ermöglicht wurde. Die Dissertation zeigt, wie der Verkehr von Objekten und Wissen über die Musik Japans, Chinas und Indochinas, der je nach den Formen des europäischen Einflusses auf diese Räume unterschiedlich behandelt wurde, die Etablierung einer Wissenschaft ermöglichte, die lange vor der Entwicklung der Ethnomusikologie zu einer „Primitivisierung” der außereuropäischen Musik beitrug.
Parallel dazu hinterfrage ich auch die laufenden Prozesse der Neudeutung ethnografischer Musiksammlungen, indem ich die neuen Klangvermittlungsmaßnahmen untersuche, die in verschiedenen europäischen Museen eingeführt wurden, um den Herausforderungen der Dekolonialisierung des Museums und der Präsentation des dissonanten Erbes gerecht zu werden.