Prof. Dr. Etienne Jollet | Assoziierter Forscher
Ehemaliges Mitglied
Mutterinstitut
:
Université Paris I Panthéon Sorbonne
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Position
:
Professor für die Kunstgeschichte der Frühneuzeit
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Fachbereich
:
Kunstgeschichte
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Biographie
Absolvent von der Ecole du Louvre, Diplom von Museologie. Bachelors : Geschichte (Paris I Panthéon Sorbonne), Kunstgeschichte (Paris I) Literaturwissenschaft (Paris VII Denis-Diderot). Master, Kunstgeschichte (Paris I). Agrégé de lettres modernes (nati onaler Wettbewerb in Literaturwissenschaft). Doktorwürde in Geschichte & Kunstgeschichte, EHESS, Paris. Habilitation, Paris Ouest Nanterre. Maître de conférences, Limoges und Tours. Professor, Université de Provence (Aix-en-Provence), Université Paris Ouest Nanterre (Nanterre), Université Paris I Panthéon Sorbonne. Vertretender Direktor des Jahresthema, Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris. Visiting Professorships : Columbia University (New York); Universität Viadrina, Frankfurt/Oder. Fellowships: Maison française, University of Oxford; Clark Art Institute, Williamstown; Kolleg-Forschergruppe BildEvidenz, Berlin; Centre Marc-Bloch, Berlin; Villa I Tatti (Harvard), Florence
Titel der Dissertation
Figures de la pesanteur. Equilibre et pondération dans la peinture de genre en France au XVIIIe siècle (Watteau, Chardin, Fragonard)
Institution der Dissertation
Betreuer
Projekte
Public monuments of the early modern period
Figure and ground during the early modern period
Grounds : the case of Giambattista Tiepolo
The metaphor of balance in early modern culture
Die Frage des Grundes in den visuellen Künste; die Metapher des Gleichgewichts in den abendlichen Kulturen der Frühneuzeit
"Kunst und Forschung"
Publikationen
*Ouvrages individuels
-Watteau. Les fêtes galantes, Paris, Herscher, 1994
-Chardin. La vie silencieuse, Paris, Herscher, 1995 (réédition en 1999)
-Jean et François Clouet, Paris, Editions de la Lagune, 1997 (Prix Richtenberger 1998 de l’Académie des Beaux-Arts, Institut de France) ; traduit en anglais, Jean and François Clouet, Londres, Thames and Hudson, 1997
-Figures de la pesanteur. Fragonard, Newton et les plaisirs de l’escarpolette, Nîmes, Editions Jacqueline Chambon, 1998
(English translation to be published in 2021 at Zone Books, New York)
-La Font de Saint-Yenne : oeuvre critique, Paris, Presses de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, 2001 (introduction et textes de présentation)
-La Nature morte et la place des choses. L’objet et son lieu dans l’art occidental, Paris, Hazan, 2007
-Edition d’A. Riegl, Le Portrait de groupe hollandais, Paris, Hazan, 2008 (préface de 45000 signes et révision de la traduction de l’allemand)
-La Figure et le Fond. Le monument royal et l’espace public en France (XVIIe-XVIIIe siècle) (à paraître aux éditions Droz, collection « Ars longa »)
*Direction d’ouvrages collectifs
-Co-direction, avec Claude Massu : Les Images du monument de la Renaissance à nos jours, Aix-en-Provence, Publications de l'Université de Provence, 2012
-Co-direction, avec Andreas Beyer & Markus Rath (dir.), Wiederholung. Répétition.Wiederkehr, Variation und Übersetzung in der Kunst, Munich, Deutscher Kunstverlag, 2017
-Temporalité et potentialité dans les arts visuels de la Renaissance à nos jours (Publication en ligne sur le site de l’équipe de recherches HICSA)
-Co-direction, avec Antonella Fenech-Kroke : Allégorie et topographie à l’époque moderne (à paraître aux Presses universitaires de Rennes)
*Articles publiés dans des revues internationales à comité de lecture
-« Gravity in Painting: Fragonard's Perrette and the Depiction of Innocence", Art History, vol. 16, n°2, juin 1993, pp. 266-285
-„Gerhard Richter und die Technik des Malers », Texte zur Kunst, mars 1994, n° 13, pp. 166-170
-« Between allegory and topography. The project for a statue to Louis XVI in Brest (1785-1786) and the question of the pedestal in public statuary in eighteenth-century France », Oxford Art Journal, n° 23, automne 2000, pp. 49-78
-« The Monument to Louis XIV at the Place Vendôme (1699) as a technical achievement : a question of interest », Art History, numéro spécial « Art and Technology », dir. Genevieve Warwick, 2016, vol. 39 issue 2, p. 318-339
-with Rachael J. Dann, « Looking for trouble: archeology, art and interdisciplinary encounters », The Senses and Society, 2018, vol. 13, n°3, p. 299-316
-« Attention et intérêt : les jeux du regard dans l’œuvre de Giambattista Tiepolo », Odradek (Université de Pise), à paraître
*Articles publiés dans des revues nationales à comité de lecture
-"D'un sujet générique: la question de la figure dans les "fêtes galantes" d'Antoine Watteau", L'Ecrit-Voir, 1985/86, n° 7, pp. 23-29
-"L'état de l'histoire de l'art en Grande-Bretagne", L'Ecrit-Voir, 1985-86, n° 7, pp. 119-127.
-"En lieu et place: la conception topologique du discours critique dans les premiers écrits d'Adrian Stokes", Cahiers du Musée National d'Art Moderne, n° 25, printemps 1988, pp. 31-38.
-"La pesanteur et la naissance des abstractions", Revue d'esthétique, n° 28, 1995-96, pp. 101-112
-« Les rapports entre les sciences et les beaux-arts dans les écrits de C.-H. Watelet: pour une représentation de l’ordre de la nature », XVIIIe siècle, 1999, pp. 217-231
-« Le rire chez Fragonard », XVIIIe siècle, n° 32, 2000, pp. 165-180
-« La cause de l’oeuvre. De la causalité en histoire de l’art », Revue de l’art, juin 2002, pp. 73-78
-« Le Discours sur les sciences et les arts de Jean-Jacques Rousseau et le sujet du concours de l’Académie de Dijon en 1750 : la place de la Renaissance, ‘rétablissement des sciences et des arts’ », Cahier d’histoire culturelle, 2004
-« Composition et disposition dans la théorie de l’art en France aux XVIIe et XVIIIe siècles », Cahiers d’histoire culturelle, 2005 (n° spécial sur les écrits sur l’art, direction D. Masseau)
-« La genèse de l’œuvre d’art. A propos de l’exposition L’Apothéose du geste », Genesis, juin 2005, p. 190-193
-« Videre aude » (contribution à l’hommage rendu à Daniel Arasse par la Revue de l’Art, 148/2005-2)
-Direction du numéro spécial de la Revue de l’Art d’automne 2006 (n° 154/2006-4) consacré à la « présentation de l’œuvre d’art » et rédaction des articles suivants :
-« Du bon usage du présent, ou l’histoire de l’art et les limites de l’œuvre » (p. 5-8)
-« La présentation de l’œuvre d’art : réception ou création ? » (p. 9-12)
-« Présenter la sculpture. Les supports des statues en France à l’époque moderne », p. 13-38
-« La présentation de l’œuvre d’art. Bibliographie analytique » (p. 71-77)
-« Analyse technique et poétique de l’œuvre : le cas des fêtes galantes d’Antoine Watteau », Techné, juin 2009-2010, n° 30-31, p. 229-236
-“La temporalité dans les arts visuels : l’exemple des Temps modernes”, Revue de l’Art, n° 178, 2012-4, p. 49-64
-“Sciences cognitives et histoire de l’art : une cooperation en devenir ?”, Perspective. Revue de l’INHA, 2013-1, p. 101-118 (questions posées à Patrick Cavanagh, Bevil R. Conway, David Freedberg, Raphael Rosenberg)
*Chapitres d’ouvrages
-«‘Il gagne de l'argent’. L'artiste et l'argent au XVIIIe siècle", in L. Bertrand Dorléac (dir.), Le Commerce de l'art de la Renaissance à nos jours, Besançon, Editions La Manufacture, 1992, pp. 129-154
-"Saint-Réal et la temporalité du discours critique au XVIIe siècle en France", in La naissance de la théorie de l'art en France, Paris, Revue d'esthétique, numéro spécial, 1997, pp. 173-185
-‘Agar et l’Ange’ de Peyron, Tours, Musée des Beaux-Arts, 2000 (dir. P. Fresnault-Desruelle, P. Le Leyzour, M. Royo), pp. 19-29
-Six notices pour le catalogue des dessins du Musée des Beaux-Arts de Tours, sous la direction d’A. Gilet (E.-P.-A. Gois, Delafosse, Nicolle) (2001)
-« Ernst Gombrich », Paris, Universalia 2002, 2002, p. 421
-« La peinture et les limites du visible à l’époque moderne », contribution au catalogue de l’exposition Aux origines de l’abstraction 1800-1914, Paris, Musée d’Orsay, novembre 2003, p. 35-49
-« Les statues équestres des rois de France à Paris aux XVIIe et XVIIIe siècles », in B. de Andia (dir.), Le cheval à Paris, Paris, Délégation à l’action artistique de la ville de Paris, 2006
-Deux notices dans le Dictionnaire des historiens de l’art français (dir. Philippe Sénéchal), Paris, INHA, 2006 : « André Fontaine » et « Marc Furcy-Raynaud »
-« ‘To bring the distant things near’ : Adrian Stokes and the distance to the work of art », in S. Bann (dir.), The Coral Mind. Adrian Stokes’ engagement with architecture, art history, criticism and psychoanalysis, University Park, Penn State University Press, 2007, p. 189-198
-« Objet d’attention. L’intérêt pour le support en France à l’époque moderne », in Alexandra Gerstein (dir.), Display and Displacement : Sculpture and the Pedestal 1600 to 2000, Londres, Courtauld Research Forum, 2007, p. 33-61
-« La peinture d’histoire au temps de Louis XV : problèmes de poétique figurative », in P. Le Leyzour (dir.), La Volupté du goût. La peinture française au temps de Mme de Pompadour, cat. exp. Tours, musée des beaux-arts-Portland (Oregon), Museum of Fine Arts, 2008, p. 76-93
-« Sculpture in Painting : Function, Time and Reflexivity (France, c. 1630-1750) » in P. Curtis (dir.), Sculpture in Painting, cat. exp. Leeds, Henry Moore Institute, 2009, p. 21-29
-« Histoire de l’art : quelle histoire ? quel art ? », in F. Dosse et al. (dir.), Historiographies. Concepts et débats, Paris, Gallimard, 2010, vol. I, p. 180-192
-« Les monuments royaux en France (XIVe-XVIIIe siècles) : commandes, formes, usages », in S. Caviglia (dir.), Le prince et les arts en France et en Italie XIVe-XVIIIe siècles, Limoges, Pulim, 2011, p. 77-112
-« Le double regard. Analyse technique, approche poétique de l’œuvre d’art visuel de la « querelle du coloris » à Cesare Brandi », in F. Trémolières et al. (ed.), La Restauration des peintures et des sculptures. Connaissance et reconnaissance de l’œuvre, Paris, Armand Colin, 2012, p. 355-364
-« L’usage de la ‘tête d’expression’ au XVIIIe : le cas de Greuze », in Natoire. Le dessin à l’origine de la création, Dossier de l’art, n° 196, mai 2012, p. 50-62
-« Anonyme suisse. Natures mortes au pivert », in Délices d’artiste. L’imaginaire dévoilé des natures mortes, Alimentarium, Vevey (Suisse), 2 mai 2013-30 avril 2014, p. 41-46
-« Mouvement et répétition : l’œuvre en puissance (s) », in Andreas Beyer et Guillaume Cassegrain (dir.), Bewegung. Über die dynamischen Potenziale der Kunst, Berlin, Deutscher Kunstverlag, 2015, p. 281-298
-Préface de l’ouvrage d’Aziza Gril-Mariotte, Toiles de Jouy. Histoire d’un art decoratif, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2015, p. 9-11
-préface de l’ouvrage dirigé par J. Fripp, A. Gorse, N. Manceau et N. Struckmeyer : Artistes, savants et amateurs: art et sociabilité au XVIIIe siècle (1715-1815), (Paris, Mare et Martin, 2015), p. 7-12
-« Towards a Study of Narration in Painting: The Early Modern Period”, in Peter Cooke & Nina Lübbren (dir.), Painting and Narrative in France, from Poussin to Gauguin, Londres & New York, 2016, p. 211-224
-“ Michael Baxandall, « Au carrefour de la forme et de la société : le projet de Michael Baxandall » in Neil McWilliam et al.(dir.), L’histoire sociale de l’art. Une anthologie, Paris, Presses du Réel, 2016, p. 33-45
-« Anti-Pygmalion : Jean-Bernard Restout's Diogenes asking for alms and the question of body movement in 18th French history painting » in Susanna Caviglia (dir.), The Narrative Body. Motion and Emotion in the French Enlightenment, Chicago, University of Chicago Press, p. 63-77
-« Après la répétition », in A. Beyer, E. Jollet & M. Rath (ed.), Wiederholung/Répétition, Berlin, Deutscher Kunstverlag, 2017
-Article “Equilibre” dans le Dictionnaire Matisse, dir. C. Grammont, Paris, Robert Laffont, 2018
-“(Serious) grounds for judgment : Diderot and the legitimacy of art criticism”, in B. Söntgen et al. (dir.), Critical Practices (à paraître)
-“Expressionlessness”, in U. Pfisterer & B. Seidler, Körperbilder der Macht in Europa 1300-1800 (à paraître)
*Actes publiés de conférences internationales, congrès et colloques
-« La valeur narrative du sol dans la sculpture française du XVIIIe siècle », in Arts et culture. Une vision méridionale, textes réunis par Marianne Barrucand, IVe congrès de l’APAHAU, Montpellier, novembre 1996, Paris, Presses de la Sorbonne, 2001, pp. 25-34
-« L’accessibilité de l’œuvre d’art. Les beaux-arts dans les guides de Paris au XVIIIe siècle », in G. Chabaud, E. Cohen, N. Coquery, J. Penez (dir.), Les Guides imprimés du XVIe au XXe siècle. Villes, paysages, voyages, Paris, Belin, 2000, pp. 167-178
-« Charles Parrocel et les gravures de L’Ecole de cavalerie de La Guérinière (1733) : la passion maîtrisée », in P. Franchet d’Espèrey (dir.), François Robichon de La Guérinière, écuyer du roi et d’aujourd’hui. Colloque du 14 juillet 2000 à l’Ecole nationale d’équitation, Paris, Belin, 2000, pp. 111-122
-« La machine théâtrale dans l’Encyclopédie : de la technologie du merveilleux au merveilleux de la technique », in R. De Diego et L. Vasquez (dir.), La Maquina escénica : drama, espacio, tecnologia. Actes du colloque international « La machine scénique : drame, espace et technologie », Bilbao (Espagne), 3-4 juillet 2000 (organisée par l’Universitad del Païs Vasco et l’Institut français de Bilbao), Vittoria, 2001, p. 79-92
-« La pondération au XVIIIe siècle : norme technique ou norme sociale ? », actes du colloque Normes esthétiques, normes sociales en France au XVIIIe siècle, Paris, Institut allemand d’histoire de l’art (26-28 février 1999) (dir. T. Gaehtgens, C. Michel, D. Rabreau), Paris, éditions de la Maison des sciences de l’homme, 2001, pp. 49-60.
« La Renaissance à l’ombre des Lumières : les contributions au concours de Dijon en 1750 et le ‘rétablissement des sciences et des arts’ », in D. Masseau & L. Petitier (dir.), La Renaissance au XVIIIe et XIXe siècles. Actes du colloque international, Tours, 7, 8 et 9 décembre 2000, Tours, 2002, p. 77-92
-« Histoire de l’art et esthétique en France au XIXe siècle : le cas de Taine », in Philippe Sénéchal (dir.) : L’histoire de l’art entre histoire et esthétique au XIXe siècle. Actes du colloque de l’INHA des 6-8 juin 2004, Paris, INHA, 2005
-« Henri Focillon, Lionello Venturi, Roberto Longhi : regards croisés sur Piero della Francesca », in Pierre Wat (dir.), Henri Focillon. Actes du colloque de l’INHA des 16-18 mars 2004, Paris-Lyon, Paris, INHA, 2005
-« L’œil du prince. Le regard dans les portraits royaux de Jean et François Clouet », in T. Gaehtgens & N. Hochner (dir.), L’Image du roi de François Ier à Louis XIV, Paris, Maison des sciences de l’homme », 2007, p. 343-358
-« Un aspect de la ‘géographie artielle’ au XVIIIe siècle en France : le monument public et le sol national », Actes du colloque international « How to write art history ? National, regional or global ? », Budapest, 21-25 novembre 2007, Budapest, 2009, p. 143-157
-« Le regard dans l’œuvre des Clouet », in I. Goldberg (dir.), Le visage et le portrait, actes du colloque du CHAHR, Université de Paris X-Nanterre (16 mai 2007), Presses universitaires de Paris Ouest, 2010, p. 75-97
-« The king and others: multiple figures in French royal monuments of the modern era », in Charlotte Chastel-Rousseau (dir.), Reading the Royal Monument in Eighteenth-Century Europe, Ashgate, Aldershot, 2011, p. 11-38
-“Le regard dans l’oeuvre de Philippe de Champaigne”, in M. Cottret et M. Le Blanc (dir.), Philippe de Champaigne et le jansénisme, actes du colloque du CHAHR, Nanterre, Université de Paris X, 29 mai 2007, Paris, 2011
-« Les monuments royaux en France (XIVe-XVIIIe siècles) : commandes, formes, usages », in S. Caviglia (dir.), Le prince et les arts en France et en Italie XIVe-XVIIIe siècles, Limoges, Pulim, 2011, p. 77-112
-« ‘Cachez ces dents que je ne saurais voir’ : la représentation des dents dans les arts visuels en France au XVIIIe siècle », in F. Collard & E. Samara (dir.), Dents, dentistes et art dentaire Histoire, pratiques et représentations Antiquité, Moyen Âge, Ancien Régime, Paris, 2012, L’Harmattan, p. 333-344
-“Le temps de l’action : la representation du mouvement en peinture et en sculpture à l’époque moderne”, in Arts, espace, temps, actes de l’Université de printemps, Festival d’histoire de l’art, 31 mai-1er juin 2012, p. 135-140
-« Au fondement du pouvoir. La question du fond dans les monuments publics en France sous l’Ancien Régime : le cas du monument à Louis XIV place Vendôme (1699) », in Dietrich Erben & Christiane Tauber (dir.), Politikstile und die Sichtbarkeit des Politischen in der Frühen Neuzeit, Passau, Klinger, 2016, p. 263-280
-« Interior in the Exterior : Marie-Antoinette’s grotto at Trianon », in Ewa Lajer-Burcharth et Beate Söntgen (dir.), Interiors and Interiority, Berlin, De Gruyter, 2016, p. 139-156
-« Entre exemplarité et singularité : biographie de l’artiste, préceptes théoriques et jugement de l’œuvre d’art des Vies de Vasari aux Vies anciennes de Watteau », in Pascale Dubus (ed.), actes du colloque « La réception des Vitede Vasari en Europe », Genève, Droz, 2017, p. 299-312
-« Apelle contre Protogène. La question de la rapidité d’exécution dans la littérature artistique en France au XVIIIe siècle » in E. Hénin (dir.), Les Anecdotes artistiques, Paris, CNRS, 2018, p. 157-169
-« La notion de solidité dans l’oeuvre de La Font de Saint-Yenne », Diderot studies, Vol. 36 (2019), p. 151-164
-postface aux actes des journées d’études L’histoire dans les arts décoratifs à l’époque moderne, Editions du GRHAM, 2019
-« Au fond de l’allégorie. Le paysage dans le Pèlerinage à l’île de Cythère d’Antoine Watteau », in A. Fenech & E. Jollet (dir.), Allégorie et topographie dans les arts visuels à l’époque moderne (à paraître aux Presses universitaires de Rennes)
-« Stratas of memory. The steps in Pigalle’s monument to Maurice of Saxony », in Brigitte Sölch Wiebke Windorf (dir.), Grabmalskapelle, Kirche und Friedhof Frankreichs als Möglichkeitsräume künstlerischer Überbietung im 18. und beginnenden 19. Jahrhundert (à paraître)
-« La notion de projet au XVIIIe siècle : le cas des propositions de places royales pour le concours de 1748 », in E. Jollet (dir.), Temporalité et potentialité dans les arts visuels de la Renaissance à nos jours (HICSA Editions)
D. Comptes rendus, reviews
Nombreux comptes rendus, notamment dans les Cahiers du Musée national d’art moderne, la Revue de l’Art, The Art Bulletin, le Zeitschrift für Kunstgeschichte, Regards croisés, Kunstchronik, etc.
Parmi les derniers parus :
-F. Fehrenbach, Compendia mundi : Gianlorenzo Berninis Fontana dei Quattro Fiumi (1648-51) und Nicola Salvis Fontana di Trevi (1732-62), Munich, 2008, in The Art Bulletin, printemps 2011 (compte rendu)
-H. Bredekamp, Theorie des Bildakts, in Regards croisés. Revue franco-allemande de recensions en histoire de l’art et en esthétique, 2013, n°1, p. 115-119 (compte rendu)
-« Comment faire, aujourd’hui, de l’histoire de l’art ? A propos de Figures de la transgression de V. Stoichita », Kunstchronik, décembre 2014, p. 610-614 (compte rendu)
-G. Careri, La Torpeur des Ancêtres. Juifs et chrétiens dans la chapelle Sixtine, Paris, Ed. de l’EHESS, 2013, in Revue de l’Art, 2014/3 (compte rendu)
-E. Hausdorf, Monumente der Aufklärung. Die Grab - und Denkmäler von Jean-Baptiste Pigalle (1714-1785) zwischen Konvention und Erneuerung, Munich, Gebr. Mann Verlag, 2012, in Revue de l’Art, 2014, n° 183, p. 71-72 (compte rendu)
-W. Pichler & R. Ubl, Bildtheorie, Zeitschrift für Kunstgeschichte, 79/3, 2016, p. 434-439 (compte rendu)
-Guido Reuter, Statue und Zeitlichkeit 1400 - 1800, Petersberg 2012 in Regards croisés, à paraître en mars 2017 (compte rendu)
E.Publications de vulgarisation
-"Hogarth, l'art et la manière d'être anglais", Beaux-Arts Magazine, nov. 1987, n° 51.
-Louis Léopold Boilly", Beaux-Arts Magazine, déc. 1988, n° 63.
-"Véronèse, décorateur de tableaux", Beaux-Arts Magazine, janv. 1989, n° 64.
-"Michel-Ange dessinateur", Beaux-Arts Magazine, juin 1989, n° 69.
-"Tiziano, il senso dello sguardo", Beaux-Arts Magazine, juin 1990, n° 80.
-"Tintoret portraitiste", Beaux-Arts Magazine, mai 1994.
-"Rosso à Volterra", Beaux-Arts Magazine, juin 1994
-"L’invention de Poussin", in Nicolas Poussin, coll. "Beaux-Arts Hors-série", septembre 1994.
-"Le jeune Michel-Ange", Beaux-Arts Magazine, novembre 1994
-"Pontormo ou les vertiges du regard", Beaux-Arts Magazine, décembre 1994
-"La survivance du gothique dans la Renaissance florentine", Beaux-Arts Magazine, janvier 1995
-« Nature morte à la niche de marbre par Alexandre-François Desportes », Beaux-Arts Magazine, avril 1998, n° 167, p. 88-89
-3 articles (« Le théâtre de l’illusion » ; « L’objet de tous les regards » ; « L’oeuvre entrebâillée ») et 8 notices dans le hors-série de Télérama consacré à Chardin (septembre 1999)
-« Absent-présent : l’homme et les choses dans l’oeuvre de Chardin », hors-série Beaux-arts Magazine, septembre 1999
-« L’ère du Sentiment ou l’impossible harmonie », L’Oeil, mai 2002, pp. 46-50.
-Direction d’un numéro consacré à la nature morte dans Textes et documents pour la classe, juin 2013 (« Présence des choses visibles », p. 8-15 ; « Chardin et les choses » (p. 26-27) ; « Chardin vu par Diderot », p. 34-35)